Korzo - The Attic 

Broeinest

De wereld op zijn kop. ontmoetingen met de Hollandse meesters

Twintig jaar geleden verhuisde Pulitzerprijswinnaar Benjamin Moser naar Utrecht om bij zijn partner te zijn. Om Nederland beter te begrijpen begon hij door musea te zwerven, waar hij oog in oog kwam te staan met de fascinerende schilders uit de Gouden Eeuw: de altijd dynamische Rembrandt, de intieme Ter Borch, de raadselachtige Vermeer.


Daarbij liep hij tegen dezelfde vragen aan die deze meesters ook stelden: waarom maken we kunst, en waarom hebben we het nodig? Wie en wat is een artiest? Hoe kan kunst ons een spiegel voorhouden, en hoe kan het ons helpen anderen te begrijpen? En kan kunst de plaats van God innemen in een religieloze samenleving?


De Wereld op zijn Kop. Ontmoetingen met de Hollandse Meesters

 is een sprankelend boek waarin Moser op toegankelijke, verdiepende en bedachtzame wijze inzicht biedt in de levens van de Hollandse Meesters. Het is een informatieve gids over één van de meest indrukwekkende periodes in de menselijke creativiteit die desalniettemin lekker wegleest, of je nu geleerde of toerist bent.


Moser komt van origine uit Houston, Texas. Zijn biografie van Clarice Lispector ontving veel lof van recensenten, en voor zijn biografie van Susan Sontag kreeg hij in 2020 de Pulitzerprijs.


Benjamin Moser

Twintig jaar geleden verhuisde Pulitzerprijswinnaar Benjamin Moser naar Utrecht om bij zijn partner te zijn. Om Nederland beter te begrijpen begon hij door musea te zwerven, waar hij oog in oog kwam te staan met de fascinerende schilders uit de Gouden Eeuw: de altijd dynamische Rembrandt, de intieme Ter Borch, de raadselachtige Vermeer.

Het Mauritshuis

Emilie Gordenker

een Pulitzerprijswinnaar uit de VS die voor zijn partner naar Nederland verhuisde, waar hij de Hollandse meesters bestudeerde in de hoop met hun hulp grote levensvragen te kunnen beantwoorden


In gesprek met Benjamin Moser

Naaz - Sad Violins

Naaz - Azadî

Naaz is een opkomende artiest, producent, regisseur en liedjesschrijver uit Amsterdam. Haar debuutalbum 

Naaz mengt muziek uit haar Koerdische achtergrond met Westerse invloeden, zoals het werk van rockmuzikant Beck en Belgische rapper Stromae. Haar veelzijdigheid en gelaagde schrijfstijl creëren een bedwelmende sound en geven haar muziek een unieke authenticiteit.


 zijn onder andere de schoonheid van dualisme, de moeilijke overgang tussen meisje- en vrouw-zijn, en de kracht van een nieuwe start. Naaz is niet bang om in haar muziek onderwerpen zoals discriminatie, geestelijke gezondheid en religie aan te pakken, maar laat haar luisteraars uiteindelijk achter met een gevoel van hoop en comfort.


Naaz is bekroond met de Music Moves Europe Talent Awards en meerdere Edison Popprijzen, en heeft zich nu al neergezet als één van de meest authentieke artiesten die je in tijden hebt gehoord.


Naaz

Naaz is een opkomende artiest, producent, regisseur en liedjesschrijver uit Amsterdam. Haar debuutalbum Never Have I Ever verscheen in januari 2023.

Naaz mengt muziek uit haar Koerdische achtergrond met Westerse invloeden, zoals het werk van rockmuzikant Beck en Belgische rapper Stromae. Haar veelzijdigheid en gelaagde schrijfstijl creëren een bedwelmende sound en geven haar muziek een unieke authenticiteit.

is een opkomende artiest en liedjesschrijver gebaseerd in Amsterdam die bedwelmende muziek produceert waarin ze haar Koerdische achtergrond combineert met Westerse invloeden.


Schrijver en presentator Wilfried de Jong maakte zijn literaire debuut in 2000 met de verhalenbundel 

, die werd genomineerd voor de ANV Debutantenprijs. Sindsdien blijft hij literaire werken creëren die verrassen, vermaken en provoceren.


vertelt hij tien verhalen die zich afspelen over de hele wereld en met elkaar zijn verbonden door de thema’s muziek en geluid. In de kleedkamer van een club in New York ontmoeten we een sombere trompetspeler, terwijl in Rotterdam een dakloze man de blues speelt. In Puglia, Italië, neemt Claudia de lichaamsgeluiden van toeristen op terwijl countryzangeres Ava in Nashville zingt voor haar man die in coma ligt.


Met de heldere, frisse schrijfstijl waar De Jong om bekendstaat voert hij de lezer mee in onberispelijk geschepte werelden met deze intieme verhalen waar de energie vanaf spat.


Wilfried de Jong

Schrijver en presentator Wilfried de Jong maakte zijn literaire debuut in 2000 met de verhalenbundel Aal, die werd genomineerd voor de ANV Debutantenprijs. Sindsdien blijft hij literaire werken creëren die verrassen, vermaken en provoceren.

vertelt tien verhalen die zich afspelen over de hele wereld en met elkaar zijn verbonden door de thema’s muziek en geluid in 

, de nieuwste bundel van de Nederlandse vertelmeester

In gesprek met Wilfried de Jong

Man-Eating Typewriter

In 2007 sloeg Richard Milward in als een bom op het Britse literaire podium met 

 een nietsontziend portret van de wreedheid van adolescentie, wat een toneelstuk en cultklassieker werd. Nu is hij na acht jaar stilte terug met een nieuwe roman: 

Deze innovatieve roman-in-een-roman speelt zich af in eind jaren ‘60, en vertelt het verhaal van een psychopaat genaamd Raymond Novak die zijn autobiografie opstuurt naar een sjofele uitgever in Londen. Naarmate de getypte pagina’s binnenkomen, raken de werknemers steeds meer geshockeerd door de obscene inhoud. Er wordt van alles in detail beschreven, van een affaire met een berberaap op de Rots van Gibraltar tot een kort verblijf in een erotisch cabaret in Parijs.

 is grotendeels geschreven in het Polari, een taal ontwikkeld en voornamelijk gebruikt door de homogemeenschappen in Britse steden toen homoseksualiteit nog een misdaad was. Het is een wilde, grensoverschrijdende, erotische en resoluut nietsontziende roman. Het is een daad van verleidelijke opruiing, vormgegeven met ongelooflijk veel literair talent en lef.

Richard Milward

In 2007 sloeg Richard Milward in als een bom op het Britse literaire podium met Apples, een nietsontziend portret van de wreedheid van adolescentie, wat een toneelstuk en cultklassieker werd. Nu is hij na acht jaar stilte terug met een nieuwe roman: Man-Eating Typewriter.

Thomas Heerma van Voss

zet het hoofd van lezers op hun kop met deze gedurfde en subversieve roman-in-een-roman die zich afspeelt in het Londen van de jaren ‘60: 

In gesprek met Richard Milward

Mythen en Stoplichten

Alara Adilow (1988) is een Nederlandse dichter van Somalische afkomst. Ze schreef met haar dichtbundel 

(2022) een van de opvallendste debuten van de afgelopen jaren.In dit rauwe, openhartige werk stelt ze thema’s aan de kaak zoals gender, queerheid, en het verlangen om het lichaam te ontsnappen. Adilow viert de schoonheid van taal en gebruikt deze tegelijkertijd om de lezer duistere, fantastische en groteske werelden in te lokken.Haar poëzie verkent onder andere religie, spiritualiteit, exorcismes, ontucht en politiek in een duizelingwekkende verkenning van de sensualiteit van de wereld.



Ze is winnaar van de Herman de Coninckprijs 2023, de belangrijkste Vlaamse onderscheiding voor Nederlandstalige poëzie. De bundel is ook bekroond met de C. Buddingh’- Prijs 2023. Ook stond de bundel op de shortlist van de Grote Poëzieprijs.


Ze is Maandcolumnist Mei voor de Standaard der Letteren, en is columnist bij Lilith Platform en tijdschrift voor de vierde feministische golf (NL). Momenteel werkt ze aan haar debuut essay bundel die in het voorjaar van 2024 bij Prometheus zal verschijnen.


Alara Adilow

Alara Adilow (1988) is een Nederlandse dichter van Somalische afkomst. Ze schreef met haar dichtbundel Mythen en stoplichten (2022) een van de opvallendste debuten van de afgelopen jaren.In dit rauwe, openhartige werk stelt ze thema’s aan de kaak zoals gender, queerheid, en het verlangen om het lichaam te ontsnappen. Adilow viert de schoonheid van taal en gebruikt deze tegelijkertijd om de lezer duistere, fantastische en groteske werelden in te lokken.Haar poëzie verkent onder andere religie, spiritualiteit, exorcismes, ontucht en politiek in een duizelingwekkende verkenning van de sensualiteit van de wereld.

Theater De Regentes

 van Nederlands-Somalische dichter en auteur Alara Adilows verscheen vorig jaar, waarop het met veel lof werd onthaald door critici en onlangs bekroond werd met de C. Buddingh’-prijs voor het beste poëziedebuut.

The Day I Became a Bird - A New Picture Book

Raúl Nieto Guridi, die publiceert onder het pseudoniem Guridi, is een auteur, illustrator, en grafisch ontwerper uit Sevilla, Spanje. Als vooraanstaand artiest in meerdere disciplines heeft Guridi meer dan 85 boeken uitgebracht, als zowel auteur en co-auteur.

Zijn bekroonde kinderboeken barsten van inventiviteit, schoonheid en medeleven. Tegelijkertijd behandelen ze maatschappelijke vraagstukken en actualiteit, in overeenkomst met Guridi’s overtuiging dat kunst een middel kan zijn voor sociale transformatie.

In zijn nieuwste samenwerking, het prentenboek 

, gebruikt Guridi simpele, voornamelijk zwart-witte lijntekeningen. Hiermee weet hij de emotionele lading van auteur Ingrid Chabberts verhaal prachtig te vatten, waarin een jongen zich als vogel verkleed in een poging het hart van een klasgenoot te veroveren.


Sinds 2010 combineert Guridi lesgeven met zijn artistieke projecten, waarbij hij zich vooral focust op kinderboekenillustraties en het creëren van posters voor theater- en dansproducties.


Guridi

Zaal 3

is een vooraanstaande Spaanse auteur, illustrator, artiest en ontwerper die meer dan 85 boeken heeft uitgebracht, waarin zijn ingenieuze en empathische tekeningen kinderen van alle leeftijden betoveren

En de vierde keer zonken we

Onderzoeksjournalist Sally Hayden zat thuis op de bank in Londen toen ze op een avond een Facebookbericht ontving: “Hallo zuster Sally, we hebben je hulp nodig”. De afzender was een vluchteling uit Eritrea, die samen met honderden anderen al maandenlang gevangen had gezeten in een Libisch detentiecentrum.


Dit werd het begin van Haydens schokkende onderzoek naar de vluchtelingencrisis in Noord-Afrika. Op basis van honderden interviews met gevangenen die Europa probeerden te bereiken maar in plaats daarvan in helse condities in Libië terechtkwamen, biedt 

 een schrikbarend inzicht in Europa’s nalatigheid, de corruptie binnen de Verenigde Naties, en de slavenhandel van de 21ste eeuw.


Bovenal is het echter een ode aan menselijke veerkracht en hoe we de hoop nooit opgeven, zelfs niet onder vreselijke omstandigheden.


Hayden  is momenteel Afrika-correspondent voor 

Sally Hayden

Onderzoeksjournalist Sally Hayden zat thuis op de bank in Londen toen ze op een avond een Facebookbericht ontving: “Hallo zuster Sally, we hebben je hulp nodig”. De afzender was een vluchteling uit Eritrea, die samen met honderden anderen al maandenlang gevangen had gezeten in een Libisch detentiecentrum.

Koninklijke Schouwburg

Persis Bekkering

Sally Hayden brengt in haar bekroonde non-fictie boek 

 de vreselijke situatie aan het licht van migranten die gevangen zitten in Libië

In gesprek met Sally Hayden

Lin An Phoa (1995) is schrijver en taalwetenschapper. Hoewel dans haar eerste uitlaatklep was, staat nu het woord centraal in haar werk. Ze schrijft poëzie en treedt op als spoken word-artiest. In haar fysieke en kritische teksten onderzoekt ze de verwachtingen en patronen van de systemen waarin we leven, in een poging tot verbinding, verzachting en verandering. Waar de taal soms stug en hoofdelijk kan zijn, zoekt Lin An naar manieren om van lichaam tot lichaam te spreken.


Momenteel werkt Lin An als artiest, programmamaker, presentator en tekst begeleider bij verschillende podia en met allerlei artiesten. Daarnaast is ze educatief programmamaker bij spoken word-platform Poetry Circle en zit ze in het ontwikkeltraject van Wintertuin.

 Lin An Phoa

Lin An Phoa (1995) is schrijver en taalwetenschapper. Hoewel dans haar eerste uitlaatklep was, staat nu het woord centraal in haar werk. Ze schrijft poëzie en treedt op als spoken word-artiest. In haar fysieke en kritische teksten onderzoekt ze de verwachtingen en patronen van de systemen waarin we leven, in een poging tot verbinding, verzachting en verandering. Waar de taal soms stug en hoofdelijk kan zijn, zoekt Lin An naar manieren om van lichaam tot lichaam te spreken.

AudioCollectief SCHIK komt met een nieuwe podcast reeks, 

. In gesprek met Lin An Phoa vertellen zij hoe ze familiegeschiedenis dit keer wisten te belichamen.

AudioCollectief SCHIK

AudioCollectief SCHIK in gesprek met Lin An Phoa

De in Moskou geboren Maxim Osipov is een schrijver en cardioloog wiens romans de realiteit van het Russische leven ontleden op een manier die doet denken aan het werk van Chekhov.


Na zijn studie Geneeskunde afgerond te hebben, richtte hij in Rusland een uitgeverij op die specialiseerde in medische, muzikale en theologische teksten. Vervolgens debuteerde hij in 2007 met zijn eigen korte verhalen, novelles en toneelstukken, die al snel werden geprezen door critici. Zijn prozabundels en toneelstukken zijn meermalig bekroond, door heel Rusland opgevoerd, en in meerdere talen vertaald.


hebben hem internationaal op de kaart gezet.

Na de Russische invasie van Oekraine in 2022, verliet Osipov Rusland uit protest tegen de oorlog. Nu woont hij in Amsterdam en is hij hoofdredacteur van 

, een tijdschrift voor onafhankelijk Russisch werk.


Maxim Osipov

De in Moskou geboren Maxim Osipov is een schrijver en cardioloog wiens romans de realiteit van het Russische leven ontleden op een manier die doet denken aan het werk van Chekhov.

Na zijn studie Geneeskunde afgerond te hebben, richtte hij in Rusland een uitgeverij op die specialiseerde in medische, muzikale en theologische teksten. Vervolgens debuteerde hij in 2007 met zijn eigen korte verhalen, novelles en toneelstukken, die al snel werden geprezen door critici. Zijn prozabundels en toneelstukken zijn meermalig bekroond, door heel Rusland opgevoerd, en in meerdere talen vertaald.

Irina Mashinski is een Russisch-Amerikaanse dichter en essayist met een interessante achtergrond. Ze behaalde een PhD in Paleogeografie en Landschapsarchitectuur aan de Universiteit van Moskou alvorens in 1991 naar de Verenigde staten te verhuizen, waar ze een nieuwe loopbaan begon als wiskundedocent op een middelbare school.


Ze had altijd al een passie voor literatuur, en begon zelfs een literaire studio voor kinderen toen ze nog in Moskou woonde. In Amerika begon ze haar eigen poëzie te publiceren, die ontzettend goed werd ontvangen. Inmiddels heeft ze 11 poëzie- en essaybundels in het Russisch geschreven.


De eerste Engelse vertalingen van haar werk - 

 - verschenen in 2022. Ook is ze co-redacteur van 

Irina Mashinski

Irina Mashinski is een Russisch-Amerikaanse dichter en essayist met een interessante achtergrond. Ze behaalde een PhD in Paleogeografie en Landschapsarchitectuur aan de Universiteit van Moskou alvorens in 1991 naar de Verenigde staten te verhuizen, waar ze een nieuwe loopbaan begon als wiskundedocent op een middelbare school.

Andrey Kordochkin is een priester in de Russisch-Orthodoxe Kerk. In 2004 werd hij opgeroepen om de gemeenschap in Madrid te dienen, twee jaar na zijn PhD behaald te hebben aan de Universiteit van Durham en zich te hebben aangesloten bij de kerk.


Na de Russische invasie van Oekraïne schreef Kordochkin een open brief die werd ondertekend door 293 priesters van de Russisch-Orthodoxe Kerk, waarin hij opriep om de oorlog te beëindigen.


Sindsdien is hij één van de meest uitgesproken tegenstanders van de oorlog binnen de Russisch-Orthodoxe Kerk.


Andrey Kordochkin

Andrey Kordochkin is een priester in de Russisch-Orthodoxe Kerk. In 2004 werd hij opgeroepen om de gemeenschap in Madrid te dienen, twee jaar na zijn PhD behaald te hebben aan de Universiteit van Durham en zich te hebben aangesloten bij de kerk.

Vasiliy Antipov werd in 1982 geboren in Moskou, waar hij zijn muzikale en wiskundige opleiding genoot. Na 2005 verkende hij verschillende beroepen, waaronder het uitvoeren van complexe werkzaamheden als industrieel klimmer. 


In 2014 schreef hij samen met zijn broer, Alexander Antipov, zijn eerste boek over de wiskundige aspecten van muziektheorie. Dit boek is vertaald in het Engels en verschenen in de Verenigde Staten, waar het volgens ResearchGate de ‘meestgelezen publicatie over muziektheorie’ is.


In januari 2022 werd Vasiliy aan de Belarussische grens gearresteerd en gedetineerd. Vervolgens werd hij overgebracht naar een psychiatrische kliniek waar hij gedwongen werd een ‘behandeling’ te ondergaan. Tijdens zijn gevangenschap ervoer hij meerdere beruchte gevangenissen, waaronder Baranovichi, Brest en Volodarka.


Hij ontmoette en deelde cellen met andere bekende politieke gevangenen, waarvan er aantal, zoals Ales Pushkin, door de slechte omstandigheden in gevangenschap overleden. Ook heeft Vasiliy een periode in een zwaar beveiligde psychiatrische kliniek doorgebracht waar hij werd geïnjecteerd met Aminazine, alsmede in een speciale kliniek genaamd ‘Mogilevtsy’ (het Russische woord ‘Mogila’ betekent ‘graf’).


Vasiliy legde zijn ervaringen vast in de documentairenovelle 

. Momenteel houdt Vasiliy zich bezig met het schrijven van zijn tweede boek, het componeren van een symphonie, en het beheer van zijn 

Vasiliy Antipov

Vasiliy Antipov werd in 1982 geboren in Moskou, waar hij zijn muzikale en wiskundige opleiding genoot. Na 2005 verkende hij verschillende beroepen, waaronder het uitvoeren van complexe werkzaamheden als industrieel klimmer. 

Otto Boele doceert Russische literatuur en film aan de Universiteit Leiden. Hij publiceert regelmatig in vaktijdschriften zoals 

Russian Literature, Wiener Slawistischer Almanach, Fifth Wave

(New Russian Cinema) en heeft hij meerdere cursussen over Russische- en Sovjet-unie film verzorgd voor het Eye Filmmuseum in Amsterdam en het Leids Filmfestival.

 in Russische Literatuur uit, waarvan dit jaar een Engelstalige versie zal verschijnen.

Otto Boele

Otto Boele doceert Russische literatuur en film aan de Universiteit Leiden. Hij publiceert regelmatig in vaktijdschriften zoals Russian Literature, Wiener Slawistischer Almanach, Fifth Wave en The Soviet en Post-Soviet Review.

Crossing Border presenteert een speciale avond rond het Fifth Wave tijdschrift dat recent is opgericht als een platform voor onafhangelijke Russische literatuur.

werd opgericht door Russische schrijvers in ballingschap. Met dit tijdschrift creëerden zij een plek waar onafhankelijk Russisch werk kon worden gepubliceerd na de invasie van Oekraïne, die leidde tot meer censuur en onderdrukking van de vrijheid van meningsuiting in Rusland.


 Maxim Osipov, één van de meest prominente auteurs van korte verhalen en toneelstukken in Rusland, zal op Crossing Border worden vergezeld door Russische dichter Irina Mashinski, Orthodoxe priester Andrey Kordochkin, geleerde in Russische literatuur Otto Boele en componist Vasiliy Antipov om te bespreken hoe belangrijk het is om cultuur in leven te houden, ook onder de meest oppressieve omstandigheden.


Uitgeverij Van Oorschot publiceerde de eerste editie van 

 in juni. De Russische editie van het tijdschrift zal vier keer per jaar verschijnen, waarvan een selectie tweemaal per jaar ook in het Engels zal worden gepubliceerd.


Alle bijdragen (proza, poëzie en essays) komen van literaire schrijvers uit Rusland en daarbuiten, die zijn verbonden door hun verwerping van oorlog en totalitarisme. Het tijdschrift hoopt lezers op de hoogte te houden van onafhankelijke Russische literatuur en Russische schrijvers in ballingshap. 


Spiegeltent

Michel Krielaars

Fifth Wave is een nieuw literair tijdschrijft waarin Russische schrijvers en dichters in ballingschap bij elkaar komen, en dat hen een plek biedt om onafhankelijk werk te publiceren

Fifth Wave: Een avond met onafhankelijke Russische literatuur

Listen

Michel Faber, van origine een Nederlander maar nu woonachtig in het VK, is een prijswinnende auteur van zeven romans, drie korte verhalen-bundels en een poëziebundel. Nu wendt hij zich tot zijn passie voor muziek voor zijn eerste non-fictie boek: 

Muziek is Fabers oudste liefde, en wanneer hij inspiratie nodig heeft grijpt hij steevast naar zijn duizende CDs, platen, cassettes en PC vol mp3s. Zeven jaar geleden kreeg hij tinnitus, en zijn remedie was meer muziek.


 verkent Faber twee grote vraagstukken: hoe we naar muziek luisteren en waarom we naar muziek luisteren. Om deze vragen te beantwoorden neemt hij biologie, leeftijd, ziekte, commercie en de tweedeling tussen ‘goede’ en ‘slechte’ smaak in beschouwing. Dankzij uitgebreide interviews met muzikanten komt hij tot verrassende antwoorden en ontdekt hij wat er in ons omgaat wanneer we luisteren.

Dit boek viert en reflecteert Fabers levenlange obsessie met en nieuwsgierigheid naar alle soorten muziek, en is een succesvolle eerste poging tot non-fictie voor de bekende auteur van de Whitbread-genomineerde roman 

Michel Faber

Michel Faber, van origine een Nederlander maar nu woonachtig in het VK, is een prijswinnende auteur van zeven romans, drie korte verhalen-bundels en een poëziebundel. Nu wendt hij zich tot zijn passie voor muziek voor zijn eerste non-fictie boek: Listen.

laat zich inspireren door zijn levenslange passie voor muziek in zijn eerste non-fictie boek, 

, waarin hij verkent hoe en waarom we naar muziek luisteren en de magie achter wat we horen ontsluiert


Poetry On Sunday: Sunni Lamin Barrow - 'Take my silence as charity II'

Sunni Lamin Barrow (1998) is een erkende spoken word-artiest die zijn achtergrond, meervoudige identiteiten en levenservaringen volledig verweeft in zijn poëzie. Na verhuisd te zijn van Gambia naar Nederland, richten de huidige werken van Sunni op het onderzoeken wat het betekent om queer en Afrikaans te zijn, en wat het inhoudt om te verhuizen van het geboorteland naar een vreemde plek die mogelijk ooit thuis genoemd kan worden.

Met zijn unieke stem en artistieke visie heeft Sunni meerdere prijzen gewonnen en erkenning gekregen binnen de spoken word-gemeenschap. Zijn kunst wordt geprezen om de manier waarop het complexe kwesties van identiteit, cultuur en acceptatie verkent en belicht. Momenteel werkt Sunni aan zijn debuut poëzievoorstelling.

Sunni Lamin Barrow

Wanneer Sunni Lamin Barrow het podium betreedt kun je niets anders dan de noodzaak uit zijn poëtische redevoering over zijn afkomst en opgroeien tot je nemen.


Chelsy Valentina (2008) is de eerste Jonge Stadsdichter van Den Haag. Haar winnende gedicht

 Een reis door de stad waar mijn leven compleet voelt:

 Den Haag gaf tijdens de finale de doorslag. Chelsy mag zich een jaar lang de Jonge Stadsdichter van Den Haag noemen. De finale van de Jonge Stadsdichter scholenwedstrijd, een initiatief van Gemeente Den Haag, Bibliotheek Den Haag, Huis van Gedichten en Literatuurmuseum, vond plaats tijdens Nationale Gedichtendag in de Centrale Bibliotheek. Chelsy krijgt het komende jaar begeleiding in schrijven en voordragen van Huis van Gedichten en was onder andere te horen bij: de Haagse Literatuurprijzen, Wereldreis Door Eigen Stad, Bevrijdingsfestival en de Haagse Cultuuronderwijsdag.


Chelsy Valentina

Chelsy Valentina (2008) is de eerste Jonge Stadsdichter van Den Haag. Haar winnende gedicht Een reis door de stad waar mijn leven compleet voelt: Den Haag gaf tijdens de finale de doorslag. Chelsy mag zich een jaar lang de Jonge Stadsdichter van Den Haag noemen. 

De nieuwe stem van Den Haag, doet de toeren als jonge stadsdichter. Chelsy Valentina deelt met haar gedichten een fris geluid dat gehoord moet worden.

Iven Cudogham blaast de beroemde verhalen van de spin Anansi nieuw leven in.

Anansi de Spin- een koekje van je eigen deeg

Iven Cudogham is een kinderboekenauteur, acteur, TV-presentator en leraar, maar hij ziet zichzelf bovenal als verteller die zich graag met jongeren verbindt door middel van verbeeldingskracht. Er is een televisieserie op Zeppelin gebaseerd op zijn prentenboeken over de intelligente spin Anansi, en de verfilming zal naar verwachting in 2024 verschijnen.


Cudogham is geboren in Paramaribo, Suriname, maar verhuisde op zijn derde al naar Nederland. Nu woont hij in Amsterdam met zijn zeven kinderen. Hij is momenteel te zien in het televisieprogramma 

, waarin de hoogtepunten en uitdagingen van een groot gezin worden vastgelegd.


Naast zijn ervaring als presentator en auteur doceert Cudogham ook talentontwikkeling op de basisschool in Amsterdam. Dit jaar heeft hij zijn eerste boek voor volwassenen uitgebracht:

, een luchthartig inzicht in zijn ervaring met het opvoeden van zeven kinderen.

Iven Cudogham

Iven Cudogham is een kinderboekenauteur, acteur, TV-presentator en leraar, maar hij ziet zichzelf bovenal als verteller die zich graag met jongeren verbindt door middel van verbeeldingskracht. Er is een televisieserie op Zeppelin gebaseerd op zijn prentenboeken over de intelligente spin Anansi, en de verfilming zal naar verwachting in 2024 verschijnen.

theater De Vaillant 

is een Nederlandse kinderboekenauteur en
televisiepersoonlijkheid die zijn ervaring als vader van zeven
kinderen gebruikt om boeken en televisieprogramma’s te maken

Thom Wijenberg (1996) is een veelzijdige schrijver en dichter die bekend staat om zijn gebruik van camp om queerness en queer ervaringen in een heteronormatieve wereld te onderzoeken. Met een onderscheidende schrijfstijl en een scherp oog voor maatschappelijke dynamieken creëert Thom werk dat zowel prikkelend als diepgaand is.


Zijn literaire stukken hebben een plaats gekregen in publicaties zoals De Revisor, Op Ruwe Planken, Vuurland en Notulen van het Onzichtbare.


In 2022 nam Thom deel aan de Parijsresidentie van Vlaams-Nederlands Huis deBuren, waar hij de gelegenheid kreeg om zijn artistieke horizon te verbreden en nieuwe inspiratie op te doen. Bovendien maakt Thom deel uit van het talentontwikkeltraject van Wintertuin, waar hij niet alleen zijn eigen schrijven verder ontwikkelt, maar ook fungeert als talentontwikkelaar en redacteur, waarbij hij andere opkomende schrijvers ondersteunt en begeleidt.

Thom Wijenberg

Thom Wijenberg deelt op verschillende platforms zijn veelzijdigheid als schrijver. Hij gebruikt camp om queerness in een heteronormatieve wereld te onderzoeken.

Jim White is een legendarische muzikant, producent, autodidacte artiest en schrijver uit Californië wiens debuutroman Incidental Contact 

half autobiografie en half urban legend is.

Terugkijkend op een periode van 10 jaar waarin hij als taxichauffeur in New York werkte vertelt White over een duizelingwekkende verzameling personages, waaronder drugsbazen, oplichters, gedoemde geliefden, waarzeggers, psychopaten en uiteindelijk een reeks culturele grootheden.

is een liefdesbrief aan de fans van zijn oeuvre – de buitenstaanders, de verloren zielen, iedereen die, zoals White in zijn iconische nummer

zegt, “minder geeft om wat er in de regels staat, en meer om wat ertussen staat”.

Misfits Jubilee

Jim White is een legendarische muzikant, producent, autodidacte artiest en schrijver, wiens muziekcarrière begon toen hij eind jaren ‘90 David Byrne ontmoette, de zanger van de Talking Heads. Hij tekende al snel bij Byrne’s befaamde Luaka Bop platenlabel, en zijn debuutalbum Wrong Eyed Jesus werd direct een klassieker van het Americana genre. 

Inmiddels is hij één van de meest gerespecteerde namen in de alternatieve country- en rootsmuziekwereld. Hij heeft samengewerkt met grote namen zoals Joe Henry, Bill Frisell, Morcheeba en Aimee Mann. White laat zich inspireren door zijn vele reizen, maar zijn muziek is verankerd in het zuiden van de VS, wat hij ziet als de geboorteplaats van Amerikaanse muziek.

Jim White

is een legendarische muzikant, producent, autodidacte artiest en schrijver uit Californië wiens debuutroman 

 half autobiografie, half urban legend is

In gesprek met Jim White

De half-Engelse, half-Zweedse Kitty Crowther werd geboren in Brussel, waar ze Grafisch Ontwerp studeerde aan het Saint-Luc Instituut. Ze heeft 35 kinderboeken geschreven en geïllustreerd, en daarnaast ook illustraties gemaakt voor boeken van onder andere Carl Norac, Bart Moeyaert en Toon Tellegen. Haar werk is in meer dan twintig talen vertaald.


Ze schrijft in zowel het Frans als het Nederlands en is meermalig bekroond voor haar werk, dat veelal is gebaseerd op de mythologie en sprookjes die haar al sinds haar kindertijd boeien. Ze heeft onder andere de bekroonde titels 


Crowther creëert tijdloze, atmosferische verhalen vol charme. Ze heeft onder andere de Internationale Astrid Lindgrenprijs van de Zweedse Kunstraad, de meest prestigieuze prijs voor kinderliteratuur, ontvangen. Momenteel woont ze in Wallonië, België.

Kitty Crowther

is een meermalig bekroonde Belgische kinderboekenschrijver en -illustrator die zich laat inspireren door mythologie en sprookjes om meeslepende, atmosferische verhalen vol charme te creëren


Sjaan Flikweert HARDOP

Sjaan Flikweert is interdisciplinair podiumkunstenaar. Ze maakt spoken word, muziek, dans, theater en film. Ze is al ruim 12 jaar actief podiumkunstenaar in binnen- en buitenland. Ze was te lezen in de bloemlezing HARD OP en ze is in Tirade gepubliceerd. Ze heeft o.a. voor AYA, de Gasten, Poetry Circle, Bühnenbiest, Rover company, Silbersee, Nanoek en Dox gewerkt. Ze heeft de audiovisuele dichtbundels 

 (Nominatie Lonely Wolf Festival en NPF) en D

 (geselecteerd voor NFF en NPF) gemaakt. Ze organiseert BYMEKAAR, een twee maandelijks podium voor improvisatie in Splendor Amsterdam.

Sjaan Flikweert

Sjaan Flikweert is interdisciplinair podiumkunstenaar. Ze maakt spoken word, muziek, dans, theater en film. Ze is al ruim 12 jaar actief podiumkunstenaar in binnen- en buitenland. Ze was te lezen in de bloemlezing HARD OP en ze is in Tirade gepubliceerd. Ze heeft o.a. voor AYA, de Gasten, Poetry Circle, Bühnenbiest, Rover company, Silbersee, Nanoek en Dox gewerkt. Ze heeft de audiovisuele dichtbundels ergens thuis en de ruimte ertussen (Nominatie Lonely Wolf Festival en NPF) en De werkelijkheid heeft mij niet nodig (geselecteerd voor NFF en NPF) gemaakt. Ze organiseert BYMEKAAR, een twee maandelijks podium voor improvisatie in Splendor Amsterdam.

Moze Naél & Winterdagen - Wegdromen

In het najaar van 2022 verraste Moze Naél in samenwerking met muzikale artiest Winterdagen iedereen toen ze in de volle theater zaal van de Oude Luxor Rotterdam de interdisciplinaire poëtisch voorstelling Zielsrust vertoonden. De manier waarop hij performance poëzie naar buiten brengt heeft geleid tot veel lof en positieve reacties.

Van dag tot vandaag manoeuvreert Moze Naél langs spoken word, poëzie en muziek. Woorden die diep door huidlagen snijden, zinnen die emoties doorklieven en melodieën die je meevoeren naar plekken waar je nooit bent geweest. Moze Naél vind je tussen de regels, voorbij genres. Zwevend tussen nostalgie en melancholie creëert Moze Naél een plek waar klanken, woorden, zinnen en emoties dieper in je nestelen dan ooit. Hij heeft een stem als iedereen, maar niet zoals ieder ander. Scherpe kartelranden rondom woorden, gevormd door wat hij hoorde, zag en voelde. Zijn stem zacht en rauw. Woorden teder en meedogenloos. Klanken kalmerend en scherp.

Moze Naél neemt je mee in een wereld waar je oog in oog komt te staan met al jouw tegenstrijdigheden. Moze Naél is meer dan een aaneenschakeling van persoonlijke gegevens, een opsomming van publicaties en prijzen, meer dan een reeks van zijn, kunnen en willen. Door te laveren tussen samen zijn en alleen leerde Moze Naél dat de juiste snaar raken het enige is wat er toe doet.

Moze Naél

Twee bazen in de spoken word scene delen wat het voor hen betekent om multidisciplinair te werken aan hun poëzie. Sjaan Flikweert en Moze Naél gaan een open gesprek met elkaar aan.


In gesprek met Sjaan Flikweert en Moze Naél

De meermalig bekroonde Britse auteur Max Porter heeft dit jaar opnieuw een bestseller gescoord met zijn vierde roman, 

, waarin hij een aantal vreemde uren uit het leven van een probleempuber beschrijft. Shy is ontsnapt uit een kostschool voor jongens met gedragsproblemen. Terwijl hij de nacht inloopt, vult zijn hoofd zich met de stemmen van de mensen in zijn leven: zijn leraren, zijn ouders, degenen die hij heeft gekwetst en degenen die hem proberen lief te hebben.


Naarmate de nacht vordert wordt het duidelijk dat Shy een ruimte vol geesten inloopt die ergens tussen zijn nachtmerries, zijn verleden, en de beladen kwestie van zijn toekomst in ligt.


Porter zal op het podium vergezeld worden door de Belgische componist, muzikant en contrabaslegende Nicolas Rombouts voor een ingekorte voordracht van 

. Door geïmproviseerde muziek te combineren met drum ‘n’ bass samples en omgevingsgeluiden zal Rombouts een muzikale achtergrond creëren voor Porters meerstemmige verhaal over een depressieve tiener die de nacht in vlucht.

Max Porter

De meermalig bekroonde Britse auteur Max Porter heeft dit jaar opnieuw een bestseller gescoord met zijn vierde roman, Shy, waarin hij een aantal vreemde uren uit het leven van een probleempuber beschrijft. Shy is ontsnapt uit een kostschool voor jongens met gedragsproblemen. Terwijl hij de nacht inloopt, vult zijn hoofd zich met de stemmen van de mensen in zijn leven: zijn leraren, zijn ouders, degenen die hij heeft gekwetst en degenen die hem proberen lief te hebben.

Nicolas Rombouts is een Belgische componist, autodidacte contrabassist en één van de mede-oprichters van de Belgische band Dez Mona. Hij speelt ook in meerdere ensembles door heel Europa, waaronder de Stef Kamil Carlens band, de Europese band van Amerikaanse alt-countrylegende Jim White, de Matt Watts Group en zijn eigen jazztrio SPOOK.

Rombouts’ muziek laat zich niet inperken door genres, maar wordt in plaats daarvan geleid door schoonheid en lelijkheid, hoop en wanhoop. Hij is de eigenaar van een kleine professionele muziekstudio in Antwerpen genaamd Studio Caporal, waar het vol staat met tweedehands instrumenten en eigenaardige geluidmakers.

Rombouts verschijnt op Crossing Border samen met auteur Max Porter, die een ingekorte versie van zijn nieuwste roman 

 zal voordragen. Rombouts zal hierbij live een muzikale achtergrond creëren voor Porters meerstemmige verhaal over een depressieve tiener die de nacht in vlucht.


Nicolas Rombouts 

Nicolas Rombouts is een Belgische componist, autodidacte contrabassist en één van de mede-oprichters van de Belgishe band Dez Mona. Hij speelt ook in meerdere ensembles door heel Europa, waaronder de Stef Kamil Carlens band, de Europese band van Amerikaanse alt-countrylegende Jim White, de Matt Watts Group en zijn eigen jazztrio SPOOK.